domingo, 20 de diciembre de 2015

PROYECCIONES DEL CICLO DE CINE Y LITERATURA

Al igual que en años anteriores hemos organizado un ciclo con la proyección de las películas correspondientes a algunos lotes de libros que hemos adquirido gracias a la subvención recibida en el 2015 por el Ayuntamiento de Albacete
Nuestra intención era proyectarlas, como en años anteriores, en la Filmoteca de Albacete, pero era demasiado tarde para que la Filmoteca pudiese incluir este ciclo en su programación de invierno.
De cualquier manera, anunciamos que proyectaremos en la Biblioteca Pública de Albacete, en la 5ª planta, a las 18:30:
Proyecciones:
18 de diciembre. 2001: una odisea del espacio. 1968
21 de diciembre. Crash. David Cronenberg. 1996
22 de diciembre. Battle Royale. Kinji Fukasaku. 2002
23 de diciembre, El club de la lucha. David Fincher. 1999

Estáis todos invitados.

Los lotes de libros correspondientes a las películas estarán disponibles para los clubes de lectura a partir de marzo de 2016, aproximadamente, incluirán los DVD's de las películas y se podrán solicitar a la Biblioteca Pública de Albacete a través del 



EL PREMIO, de Manuel Vázquez Montalbán

   Si en una novela aparece Carvalho, el detective privado, uno supone que el libro que tienes entre manos es una novela policíaca, con crímenes, investigación, culpables…. y todo eso.
   También nos podemos imaginar que la novela tendrá su carga social y que aparecerán personajes populares, del pueblo llano y del lumpen de la gran ciudad. Y el elemento que falta para completar una novela tipo de Carvalho es la referencia a la actualidad política del momento.
   Pues todo esto está en “El premio”, sazonado con el ambiente que se crea en la entrega de un premio literario de postín, como es el que da título a este libro. Puro Carvalho y puro Vázquez Montalbán, si acaso más periodista que otras veces.
   Pero al lector ajeno le sorprenderá la estructura de la novela, muy clásica a partir del conocimiento y la investigación del asesinato, pero muy discursiva, errática en sus primeras páginas, justo hasta que hace aparición el detective barcelonés, al que contratan para que acuda a Madrid a velar por la vida y seguridad del creador y financiador del premio literario mejor dotado del mundo, el personaje asesinado al fin y al cabo.
   Se necesita un poco de paciencia para adentrarse en la trama en sus primeras páginas, y un poco de cultura popular para reconocer a los personajes del final de la transición que aparecen, algunos con nombres y apellidos, y otros con rasgos de personajes del mundo literario y social de aquellos años.
   En esta novela se produce de forma más extrema esa dicotomía que provoca  de vez en cuando en el lector esa sensación de amor /odio por la historia y los personajes. En fin, que disfrutas con los detalles, con la escritura y con el mundo de la alta sociedad literaria que conoce tan bien Manuel Vázquez Montalbán o se te hace pesadísimo, lleno de comentarios petulantes y cretino puestos en boca de los personajes fatuos y artificiales.

EL SECRETO DE ELISA LECRERC, de Antonio Aparicio



     Hace años que conocemos a Antonio Aparicio (como Toni Aparicio firmará a partir de su última novela, BUENAVENTURA) y nos apetecía leer en común alguna de sus novelas. Hemos encontrado ejemplares suficientes de la primera, EL SECRETO DE ELISA LECRERC, por lo que nos pusimos manos a la obra, invitamos al autor a la charla y nos reunimos en la librería Circus de Albacete https://www.facebook.com/libreriacircus para pasar una agradable tarde-noche de lunes.
    Lo primero que nos toca es agradecer a Antonio su amabilidad para acudir a la cita. Demostró la confianza que tiene en su futuro como escritor, resaltando los valores de ésta su primera novela y admitiendo, reconociendo o rebatiendo las críticas que entre todos le expusimos.
   Ha presentado hasta ahora Antonio Aparicio a mujeres fuertes como protagonistas de sus historias; y en este caso Sara Lecrerc manifiesta mucho carácter y valor para enfrentarse a una turbia historia familiar y esclarecer la muerte de su madre.
    Parece que la edición en papel de esta novela ya se ha agotado, por lo que, si queréis leerla, tendréis que hacerlo en formato digital adquiriéndola en http://www.leer-e.es/ebooks/el-secreto-de-elisa-lecrerc


                           



sábado, 21 de noviembre de 2015

BARRAYAR, de Lois McMaster Bujold


Rara vez apreciamos en su justo término las novelas que acaban con una boda (como ocurre en Barrayar). Estamos más acostumbrados en este club a las muertes, los asesinatos, los muertos que reviven..., todo lo que encoge un poco nuestro corazón y saca lo turbio que fluye por nuestra cabeza.
Pero hasta llegar a la boda ( perdón por el spoiler, aunque tampoco es para tanto. Se ve venir y es entre personajes secundarios) pasan muchas cosas. 

"Poco antes de fallecer, Ezar, emperador de Barrayar, nombra regente a Aral Vorkosigan hasta que Gregor, su sucesor, alcance la mayoría de edad. Aral deberá enfrentarse a diversos complots contra el futuro emperador y contra su misma regencia, protagonizados por disidentes de la nobleza Vor. En semejante contexto, Cordelia N aismith, futura madre de Miles Vorkosigan y capitana de Beta, se convierte en la esposa del regente."

Las reseñas más formales de Barrayar ofrecen un versión un poco distorsionada de la novela: definitivamente no es una novela de ciencia-ficción, más bien es que hay poca ciencia, por el contrario hay mucha ficción, mucha aventura.
Solo que las primeras páginas pueden ahuyentar a más de uno. ¿Acaso se necesita crear una galaxia para una saga, con sus familias, gobernadores, nobleza, costumbres, historia, para que luego los personajes se dediquen a tareas de lo más cotidianas, algo que podrían ocurrir en cualquier época o país? En ese sentido no es novela de ciencia-ficción, ni siquiera  una soap ópera. Le falta épica en los personajes y en la acción. Esta novela le sirvió a la autora para explicar el origen del personaje principal de la saga, Miles Vorkosigan.
Con todo la protagonista de esta novela, desde cuyo punto de vista se cuenta la historia, es Cordelia, la madre de Miles, esposa del nuevo regente de Barrayar, que enseguida goza de nuestras simpatías.
Apreciamos en ella su valentía, su independencia de pensamiento, su sentido de responsabilidad por el puesto que ocupa y su decidida, pese a quien pese, apuesta por sacar adelante a su hijo con sus posibles discapacidades.
Salva el personaje de Cordelia a la propia novela. La trama, sobre todo el final, el rescate del feto de Miles de las garras del pretendiente en la Residencia Imperial, es previsible, con poco interés y con algunas situaciones difíciles de aceptar. ¿Alguien cree que Cordelia lidere un "comando" encargado de liberar a su hijo mientras ejerce de casamentera de dos de sus compañeros y espera en los pasadizos  del Palacio Imperial? Toda la tensión se desinfla con una situación tan absurda.
Por otro lado, dentro del detallado dibujo psicológico de la regente, el lector se sorprende y empatiza con el sentimiento de angustia que sufre Cordelia cuando se pregunta qué va ser ella de su marido y de su hijo en ese lugar tan extraño que es Barrayar, tan alejado de las costumbres de su planeta de origen.
El lector no se lo espera, da otro sentido al libro, más humano con los personajes viviendo con más emociones. A partir de ese momento ya sobamos que, definitivamente, la novela no será un libro de ciencia-ficción.

Más portadas de Barrayar, mucho más atractivas que la de Ediciones Z.






Presentación de VÍCTOR ROS Y EL GRAN ROBO DEL ORO ESPAÑOL


martes, 3 de noviembre de 2015

UN MILLÓN DE GOTAS, de Víctor del Árbol

"A través de los saltos temporales, de la década de los treinta a un pasado reciente y vuelta al siglo XX, el lector siente que la historia se precipita de manera irremediable hacia un final nada complaciente, pero así es la vida y así es la buena novela negra."
http://blogs.elpais.com/elemental/2014/05/victor-del-arbol-un-millon-gotas.html

UN MILLÓN DE GOTAS son dos historias que convergen en más de 700 páginas. Demasiadas páginas nos han parecido, aunque en realidad se trata más bien de dos novelas que se cuentan a la vez y que confluyen en unos hechos que, por desgracia, ya no interesan cuando son desvelados.
Un inicio agobiante y truculento, la muerte de un niño, provoca muchas preguntas: ¿quién lo hizo? ¿por qué? ¿quién es el cómplice que presenta el asesinato? ¿por qué ahogar a un niño?. Son muchas preguntas cuyas respuestas no son, tal vez solo tangencialmente, las claves del libro.
¿De qué habla el libro? ¿De amor? ¿De los avatares del destino? ¿De la historia de la URSS y del comunismo español? ¿De la venganza? ¿De los héroes públicos y notorios?
De las dos historias nos ha gustado más la que cuenta las peripecias de Elías Gil por la URSS estalinista. La hístoria de la isla de Nazino encoge el corazón.
La otra historia, la de Gonzalo, abogado metido a investigador de la muerte de su hermana y los puntos oscuros de su familia, nos ha parecido poco creíble. Nos hemos encontrado con personajes planos, sin voz propia y con los que es difícil empatizar. Tal vez nos hayan gustado más los malos, con una maldad fría e irracional. 
Es con la muerte de Laura, la hermana de Gonzalo, cuando salta la chispa que provoca el discurrir de la segunda historia, situada en un pasado muy reciente. y es la de Laura la muerte más inocente, la más inmerecida. Nos hubiera gustado que Laura tuviese más suerte en el reparto de los personajes de "Un millón de gotas" 
Nos hemos fijado en que el autor utiliza muchas veces los diálogos de sus personajes como si fueran discursos. Avanza mucho la historia en boca de sus protagonistas, y eso vuelve a los personajes artificiales y a sus comportamientos ilógicos.
¡Qué complejo todo! ¡Cuántas situaciones y reacciones que deben ser explicadas¡ Demasiadas subtramas con las que el autor pretende mantener la tensión de la novela y que luego se desinflan por no haberse resuelto a su debido tiempo.


domingo, 18 de octubre de 2015

FRANKENSTEIN, de varias autoras (Fernando Marías, editor).

Nada más terminar el libro, lo primero que pensé es que tendría que preguntar en la reunión con los miembros del club de lectura si era necesario haber leído la obra original de Mary Shelley para entender y disfrutar de los relatos de este libro.
Las referencias culturales de Frankenstein están tan marcadas por el cine, el aspecto del  Monstruo, su forma de hablar y moverse y el propio argumento de la película de Boris Karloff, que, sin conocer al menos el argumento de la novela, pienso que es difícil disfrutar de todos los matices de los relatos.
Los siete (no son versiones, sino revisiones del mito, de la novela y de los personajes que están relacionados con ella) toman momentos de la novela y aportan su toque personal: algunos relatos son más literarios, otros están centrados en aspectos que en la novela solo se intuyen, ni siquiera se sobreentienden. Todos, sin embargo, y esto hay que agradecerlo, siguen una linea temporal iniciada por la gestación del personaje en la reunión de Villa Diodati el 16 de junio de 1816, hasta la imaginada  hija del Monstruo (¿por qué no tiene nunca  nombre?). Todas las historias van engarzadas, a veces muy levemente, y discurren temporalmente una tras otra. Pero en los matices, en la forma  de enfrentarse al mito es donde están los diferencias.
Alguna autora se pone en le papel del monstruo, entiende al monstruo. Otros son conmovedores. Todos intentan modernizar un texto que literalmente se ha quedado anticuado, el texto de Mary Shelley.
A mí me han gustado menos los  que intentan desentrañar la mente del monstruo; en cambio he disfrutado con los que dan una nueva visión de personajes laterales, como la desesperación de Mary Shelley,  la madre de la niña asesinada por el monstruo, o las dos protagonistas de los dos últimos relatos. Me han gustado las voces femeninas. La del monstruo me ha parecido muy literaria.

jueves, 15 de octubre de 2015

Comenzamos la decimotercera temporada. NOS VEMOS ALLÁ ARRIBA, de Pierre Lemaitre

Comenzamos la nueva temporada, la decimotercera, del club de lectura El Grito con el comentario del libro que elegimos para el verano: “Nos vemos allá arriba”, de Pierre Lemaitre.
Es sorprendente que las dos ediciones disponibles en castellano, no sé si las únicas  portan unas cubiertas que , extrañamente, despistan más que orientan al lector.
Que no se confunda quien se acerque por primera vez al libro, la novela no va de aviadores, como imagina el lector que tenga la edición de Salamandra, ni se trata de una aventura en los Pirineos o Alpes franceses, como supondrán los que tengan la edición del Círculo de Lectores.
Seguro que un motivo muy importante del éxito de la novela en Francia, (premio Goncourt 2013, etc.) está relacionado con el centenario  del comienzo de la 1ª Guerra  Mundial, donde Francia sufrió en su territorio; y en la carne de sus hombres la muerte de millones de soldados.
Los muertos, más que los vivos, son los protagonistas de la novela, unos porque son recordados y homenajeados por las familias, las instituciones y la sociedad francesa, y los otros porque son abandonados a su suerte, heridos, mutilados, destinados a hacer cualquier cosa por sobrevivir una vez acabado el conflicto .
Nos gustó la novela porque reproduce las miserias de todas las guerras: los ricos y los poderosos triunfan y prosperan en ese hábitat, los pobres, la gente normal, por el contrario, son la carne de cañón, los que, cuando desaparecen los últimos restos de las arengas patrióticas, comprenden la inutilidad de morir por unos ideales de los que los oficiales abusan en su provecho.
Desde unos primeros capítulos, que describen de forma realista los últimos días en el campo de batalla antes del armisticio, cuando suceden las desgracias de los protagonistas de la novela, Edouard (el soldado rico y mutilado en la cara) y Albert, el pobre, va pasando la acción por un tamiz de irrealidad, descripciones de los hospitales de heridos y tullidos, la supervivencia de los dos soldados  en el París de la postguerra, y finalmente el plan descabellado de Edouard para hacerse rico: la estafa de los monumentos en honor de las víctimas.
Por otra parte, en el mundo del villano Pradelle, casi arquetipo de malo francés, todo parece ir a  favor de los ricos que se aprovechan de sus contactos con el dinero y el poder para medrar y ascender socialmente. Es  el pelotazo final que ejecuta Pradelle, la concesión del entierro de los cadáveres de los soldados muertos en el frente, lo que originará el ascenso y la caída final del villano sin compasión ni remordimientos.
Es la traca final que conduce al extraño, casual y fatal encuentro entre Edouard, cada vez más excesivo, y su padre, el contrapunto irreal a la crudeza casi histórica de los primeros capítulos del libro.

Club de lectura Aljaima
"El título alude a las últimas palabras escritas a su mujer por un soldado fusilado por abandono de la posición el 4 de diciembre de 1914: “Te doy cita en el cielo, donde espero que Dios nos reúna. Nos vemos allá arriba,mi querida esposa”. El 29 de enero de 1921 dicho soldado sería rehabilitado. Para mí, además, un libro que presenta a uno de los personajes más "malos" que he leído en mucho tiempo, que sin duda dará mucho juego a la hora de comentarlo y hablar sobre él en nuestro club, lo mismo que el resto de personajes y situaciones que viven. Un libro que refleja de forma magistral los años posteriores al fin de la cruenta I Guerra Mundial, el cinismo de la sociedad, su hipocresía y su carencia de escrúpulos a la hora de olvidar e incluso despreciar el enorme sacrificio de todas las personas que combatieron y murieron en esa contienda. Un fiel reflejo de la mísera condición humana, eso sí, con algún que otro guiño a la esperanza. Espero que os guste. ¡A mí me encantó!"
http://clublecturaljaima.blogspot.com.es/2015/01/nos-vemos-alla-arriba-de-pierre-lemaitre.html

Cubierta de la versión en comic
- Entrevista a Pierre Lemaitre en Pagina 2
http://www.rtve.es/alacarta/videos/pagina-dos/pagina-2-entrevista-pierre-lemaitre/2781672/

- "Nos vemos allá arriba", el Goncourt que relata la guerra como negocio / El Confidencial
http://www.elconfidencial.com/ultima-hora-en-vivo/2014-05-14/nos-vemos-alla-arriba-el-goncourt-que-relata-la-guerra-como-negocio_257866/

- La Gran Guerra, sangre, trinchera y picaresca / El País
http://cultura.elpais.com/cultura/2014/05/13/actualidad/1400010359_661718.html

lunes, 27 de julio de 2015

DESPEDIDA DE LA TEMPORADA 2014-2015

La última reunión de la temporada, la que sirvió para comentar "Las aventuras de Gulliver", desearnos un feliz verano y emplazarnos para la siguiente temporada allá por los primeros días de octubre. La celebramos, con la atención y el buen hacer de David, en su Librería Circus, de Albacete.


Y después nos tocó rematar con una buena velada en la terraza del restaurante Arazana.



miércoles, 17 de junio de 2015

LAS AVENTURAS DE GULLIVER, de Jonathan Swift


En inglés "Travels into several remote nations of the world, in four parts. By Lemuel Gulliver, first a surgeon, and then a captain of several ships" (Viajes a varias naciones remotas del mundo, en cuatro partes. Por Lemuel Gulliver, primero cirujano, y luego capitán de varias naves), o de forma abreviada "Gulliver's Travels", pasa mayoritariamente a denominarse en castellano  "Los viajes de Gulliver".
De sobra conocido el personaje por adaptaciones juveniles y por las películas que han popularizado las idas y venidas del protagonista por naciones desconocidas en diferentes lugares del globo, es el primer viaje, el viaje a Lilliput, el que ha prevalecido en el acervo popular Como se apunta en la Wikipedia, Gulliver viaja a distintas naciones imaginarias; y pasa a ser un gigante entre enanos, un enano entre gigantes y un ser humano avergonzado de su condición en una tierra poblada por caballos sabios que son más humanos que los propios hombres y desconfían, con razón, de éstos.
Mapa de los paises visitadados por Gulliver
Conviene repetir una vez más que Las aventuras de Gulliver no es un libro juvenil. El libro es una sátira política y social, inspirada en los tiempos en que Swift vivió, y que critica, entre otras realidades, las disputas entre los dos principales partidos británicos: los conservadores tories y los liberales whigs. Sin embargo, Swift ha conseguido que una obra muy ceñida a su tiempo y realidad se convierta en una inteligentísima parábola de alcance universal, tamién hoy día.
A estas primeras consideraciones hay que sumar el ingrediente paródico, pues el libro es, además, una burla de los numerosos libros de viajes que estaban entonces de moda, donde se contaban las más fantásticas historias, muchas de ellas inventadas.

Artículos interesantes en:


Muchas gracias a la Biblioteca Regional de Toledo por prestarnos el libro.

En el comic The Walking Dead también tienen tiempo para relajarse y leer Las Aventuras de Gulliver.

miércoles, 10 de junio de 2015

LA PLAYA DE LOS AHOGADOS, de Domingo Villar

"La playa de los ahogados" nos reconcilia sin duda con la novela negra escrita en castellano.
No sabemos por qué causas hemos leído ultimamente una serie de novelas con tintes o pinceladas negras, con asesinatos y con personajes con mentes retorcidas y perturbadas, pero todas adolecían de lo mismo, de meros ejercicios de estilo, de poca calidad literaria.
En este caso pronto se advierte que esta novela es especial. Tal vez todas deberían ser así, con sus tópicos y convenciones, reflejando los males de la sociedad que quieren reflejar, pero con unos personajes de carne y hueso y una historia con gancho y creible.
Poco más hay que añadir a las reseñas y comentarios que pueden leerse en las webs y blogs que se enumeran al final, pero sí que es muy recomendable el vídeo de un encuentro de Domingo Villar en la Universidad  de Vigo, celebrado en 2012. Con el título de "Difusión exterior de la obra de Domingo Villar" el escritor, en gallego muy fácil de enterder, desgrana las claves de su obra , del proceso de escribir y de la repercusión de las novelas en el extranjero.
Habla al principio del funcionamiento de su proceso creativo. Siempre de forma natural, sin grandes planificaciones ni objetivos a largo plazo, todo surge de un cuaderno con apuntes, cuentos y relatos, hasta enfrentarse con proyectos de más enjundia.
El autor reconoce que él no se plantea escribir para grandes grupos de lectores; él escribe para un lector teórico, alguien que lee en zapatillas lo que un escritor, también en zapatillas, ha escrito para él.
Y, ante la repetida pregunta de porqué escribe novela negra, Domingo Villar confiesa que el género le sirve para contar lo que quiere, como esqueleto para colgar su historia. Él quiere hablar de soledad, de amor, del litoral gallego destruido en los últimos años, de los coletazos del oficio de pescador, de gastronomía, de vino, de viejos  condenados al silencio. Todo sería más complicado si no tuviese el hilo conductor de una trama policíaca.

martes, 19 de mayo de 2015

ALUCINADAS 2014: Antología de Relatos de Ciencia Ficción escrita por Mujeres

Casi de rebote (a través de una amiga de las editoras) nos ha llegado a nuestra lista de lectura este libro que, solo por el formato, ya es atípico respecto a lo que solemos leer habitualmente en el Club de Lectura El Grito.
Hemos disfrutado del  ebook de ALUCINADAS unos días antes de que la editorial Sportula lo sacase en papel, gracias a la gentileza de las editoras de Palabaristas. Ellas nos han facilitado el acceso al libro a través de la plataforma Lektu (es de pago, pero cuesta poco y vale la pena)
ALUCINADAS es una interesante antología de relatos de ciencia ficción escrita por mujeres. Los relatos fueron la respuesta a la convocatoria Alucinadas 2014, en la que 185 autoras de España e Hispanoamérica buscaron conseguir el premio de 500 € al relato ganador y la publicación en ebook de los mejores relatos.
Ante el éxito de esta convocatoria, ya está abierta la correspondiente a este año, Alucinadas 2015. Aquí podéis ver las bases y más información.

 Autoras:


Nieves Delgado (España) – Casas Rojas

Yolanda Espiñeira (España) – El método Schiwoll
Felicidad Martínez (España) – La plaga
Layla Martínez (España) – Bienvenidos a Croatoan
Laura Ponce (Argentina)- La Tormenta
Teresa P. Mira de Echeverría (Argentina)- La Terpsícore. Relato ganador
Sofía Rhei (España) – Techt
Lola Robles (España) - Mares que cambian
Carme Torras (España) - Memoria de equipo
Marian Womack (España) – Black Isle
Angélica Gorodischer (Argentina)- A la luz de la casta luna electrónica, Relato extra fuera de concurso

Nos sorprendieron muy gratamente la mayoría de los relatos, tienen un nivel medio bastante parejo, aunque alguno se haya convertido en favorito de la mayoría de los miembros del club.


CASAS ROJAS, de Nieves Delgado

Este relato, entretenido, bien escrito y elaborado, conduce al lector a reflexionar sobre los límites de la Inteligencia Artificial,  ¿hasta dónde puede llegar la ciencia?, ¿es ético fabricar máquinas tan humanas?, ¿dónde termina la máquina y empieza la condición de Ser Humano? Y para provocar una posible incertidumbre moral en el lector, la autora utiliza un lenguaje directo, sin tapujos, y no duda en elegir un polémico tema que lleva hasta el extremo: la esclavitud sexual. Las máquinas al servicio del hombre hasta sus últimas consecuencias. 
Nieves Jurado Martínez

Dice la autora: “Pensé en cuáles serían los límites de “humanidad” que se le impondrían a una máquina, es decir, en qué momento el ser humano se plantearía si una inteligencia artificial es algo más que una máquina. Busqué una situación límite, y se me ocurrió la esclavitud sexual. Porque busco una definición de la cualidad de “humanidad” que sea externa a la propia biología. En realidad, creo que indago en eso que místicamente se conoce como “alma”.”


LA TORMENTA de Laura Ponce

La prepotencia frente a la sencillez. El deseo de control ante lo incontrolable.
La naturaleza marca un ritmo propio que genera vida de manera cíclica pero efímera. Entonces lo eterno puede hacerse insoportable porque cada renacimiento puede traer esperanza o desilusión.
Morir o vivir entre paréntesis. La Naturaleza sonríe irónicamente en sus designios.
Un bonito relato que me remonta a los "imponderables" del Marte de Bradbury.
Javier Cuenca

Dice la autora: La idea para escribir “La tormenta” se me ocurrió después de ver un documental sobre un río de África que se seca por completo durante buena parte del año, pero cierto día se presenta una tormenta, una gran tormenta, y el cauce seco comienza a inundarse y los peces que se habían mantenido enterrados van saliendo, boqueando, abriéndose paso en el barro. Me pregunté qué pasaría si no fueran sólo peces, y para contarlo quise armar un relato que fuera el relato de un relato de un relato.” 


A LA LUZ DE LA CASTA LUNA ELECTRÓNICA, de Angélica Gorodischer
¿Se puede escribir ciencia ficción con humor?
Angélica Gorodischer lo hace muy bien en su relato "A la luz de la casta luna electrónica". Si bien la historia está compuesta de guiños del habla argentino, el hilo narrativo va creciendo en hilaridad y entendimiento, a medida que avanza su lectura.
El narrador testigo es un abogado y se encuentra en un bar con un conocido, un tal "Trafalgar Medrano" quien se dedica a la exportación e importación de productos pero... por toda la galaxia. Este personaje le cuenta un lío con una mujer de un planeta muy pobre llamado "Veroboar", donde gobierna un "aristomatriarcado" de mil mujeres ricas y hermosas.
La desventura insólita de este viajante espacial genera por parte de su interlocutor divertidas preguntas y respuestas que van desarrollando la trama de los acontecimientos pasados en una normal charla de bar, matizada con jerez y café doble.
El desenlace de los acontecimientos, luego de la detención del viajante espacial y el posterior encuentro sexual con una de "Las mil", cierra la historia con un final increible.

Tarsicio Molle 

TECHT, de Sofía Rhei
Es un relato muy original, tanto por el tema que trata como por el aspecto formal, con un gran feed-back que separa el relato en dos partes bien definidas.
Los protagonistas son personajes de segunda, ni heroes ni personajes relevantes, en la descripción de un futuro no muy prometedor para la humanidad. Lewis, su protagonista principal, es un ser menor con una influencia y un trabajo emprescindible, adaptar por ley las obras literarias de éxito a un lenguaje que pueda ser interpretado por la máquina encargada de hacer películas, de forma automatizada, de esas obras literarias.
Lo más atractivo del relato es que el lenguaje evoluciona, más bien involuciona, hacia una economía formal, con la desaparicíón del alfabeto y la reducción de la expresión hablada. Todo esto provoca un empobrecimiento de la comunicación y de la capacidad de las personas para elaborar ideas simbólicas y pensamientos abstractos.
El protagonista posee un cada vez más escaso dominio del lenguaje tal como hoy lo conocemos, que valora el poder de trasmisión de ideas a través de los libros, pero que reconoce que son los pensamiento que llevamos en nuestro cerebro lo que merece la pena preservar y conservar.
Y mientras cumple con su tarea de trasmisor de la memoria colectiva de la humanidad es como descubre el amor...
Juan Prieto



Dice la autora: “La idea se me ocurrió al ver cómo en los libros estilo “best-seller” el vocabulario es cada vez más reducido y, al mismo tiempo, tras mi experiencia como profesora en la que muchos adolescentes sustituían palabras enteras por signos, contaminados por los SMS. Vi a un chico japonés pulsando teclas de su móvil sin mirarlo, mientras mantenía otra conversación hablando y pensé que las posibilidades de marcación estaban en pañales. Al introducir en los teclados una variable tan frecuente en videojuegos como la marcación simultánea, se multiplican literalmente las posibilidades.” 

EL MÉTODO SCHIWOLL, de Yolanda Espiñeira
Lo más interesante, a mi parecer, de El método Schiwoll, es cómo la autora nos insinúa la amplia gama de posibles lecturas en interpretaciones que podemos hacer de este relato. Son muchas ventanas a la reflexión las que abre  El método Shiwoll.
Entrelazados en una narración de intriga hecha con agilidad y cierta carga policíaca, van algunos interrogantes entre los que podemos destacar:
- El hombre inventa sus propias trampas.
- ¿Debemos o podemos poner límites a la investigación científica? Aquí entraría el tema de la Ética en la Ciencia.
- ¿Daremos lugar a devastar la naturaleza del Planeta y luego tener que recrearla de manera artificial?
- El verdadero lujo que disfrutará la clase dirigente será el silencio y la naturaleza.
Todas estas reflexiones y alguna más las plantea la autora como ficción pero muy bien pueden ser ya temas que se están cocinando en la actualidad.
Isabel Ibáñez

Dice la autora: “’El método Schiwoll’ trata de la traición. La traición personal y profesional, que es algo presente en la vida de todo el mundo tarde o temprano, así como los modos en que los humanos transigimos con ella para poder seguir viviendo.  Personalmente, me interesaba tratar este tema, pero el hacerlo en forma de literatura especulativa, me permitió tratar también, aunque tangencialmente, otros temas como el problema de las relaciones entre la mente y el cuerpo, y el estatus de la humanidad como especie.”

LA PLAGA, de Felicidad Martínez.  
Historia de acción sencilla, amena, bien llevada y sin pretensiones. Tema de planeta hostil con colonización desastrosa y pelotón militar al mando de un sargento 7machos
Recuerda a la temática de Alien2, Pitch Black y a algunas historias de C-f que leí hace mucho. No destaca por su originalidad ni es excepcional en ningún sentido. 
Al contrario que "Mares que Cambian", que destaca por ser un tostón excepcionalmente infumable y con pretensiones de hacer poesía en cada frase. Y no pasa de ser una apología de la transexualidad con un ¿relato? de poca enjundia.
Jj

Dice la autora: “Tres cosas me sirvieron de inspiración para escribir “La plaga”. La chispa fue un artículo científico que me dejó flipando. Desde entonces leo todo lo que cae en mis manos sobre plantas y debo decir que son unos seres vivos muy infravalorados. En segundo lugar, la película Starship Troopers; cada vez que la veo disfruto de esa mala baba, ese humor negro que destila en cada detalle en apariencia trivial. Para mí, el humor no es solo un alivio, sino una sátira. Nada, absolutamente nada en mi relato está puesto porque sí. Todo tiene una intención a la espera de una reacción. Unas veces de forma sutil, otra de manera más evidente. Por último, el relato “Maleficio” de Juan Miguel Aguilera. Un Doom, como el propio título indica, que te tiene enganchado de principio a fin, y no solo por la acción, sino porque además está cargado de pequeños detalles que le dan profundidad y originalidad.”

Las opiniones de las autoras están extraídas del blog de Teresa P. Mira de Echeverría

miércoles, 6 de mayo de 2015

PRESENTACIÓN DE "ENTREVISTA CON EL FANTASMA", de Eduardo Moreno Alarcón

Eduardo Moreno presentó el jueves 7 de mayo su obra Entrevista con el fantasma, finalista VIII Premio Encina de Plata, en el teatro EA! de Albacete.

El encuentro tuvo lugar a las 20:00 horas y contó con la presencia del propio autor y de Juan Prieto (miembro del club de lectura El Grito) y Menchu Garcerán (una de las escritoras más respaldadas en España en el género de la novela romántica).

Como guinda, disfrutamos de un miniconcierto con piezas musicales inspiradas en la novela, escritas por el compositor rodense Juan Villodre.

Argumento:
A Hilario Mendoza, el riguroso, metódico y estricto cartero de Piornal, no le suceden cosas normales desde el día que se le apareció el espectro de su exnovia Matilde.
Aquejado de somnolencia, diarrea y un constante apego a los ajos como repelente ante cualquier posible presencia, el funcionario tendrá que hacer frente a todo tipo de circunstancias para salvar el alma de su difunta exnovia.

Esta es una historia de fantasmas poco inquietante, que busca la provocación mediante un humor negro e irreverente.
El autor recrea una atmósfera hilarante y meticulosamente incorrecta a través de una cuidada selección de personajes y situaciones desaforadas que parodian los clichés del género de terror.

Entrevista con el fantasma fue Finalista del VIII Premio de Novela Corta Encina de Plata.

http://www.autorespremiados.com/eduardo-moreno-alarcon/
https://www.facebook.com/eduardo.morenoalarcon.9?fref=ts


Eduardo Moreno Alarcón nació en La Roda (Albacete) en 1974. Es licenciado en psicología y autor de varios libros de relatos. Con Entrevista con el fantasma, su primera novela, fue Finalista del VIII Premio de Novela Corta Encina de Plata en 2014.
Ha obtenido otros muchos reconocimientos literarios de ámbito nacional en su carrera como escritor, entre otros el de Finalista en la IV edición de los Premios Mallorca Fantástica en 2011, Tercer Premio en el Concurso de Relatos Víctor Chamorro en 2012 o ganador del II Certamen de Relatos de Terror “Sueños de opio” en 2013.
Es colaborador en medios digitales como la Revista Literaria ABSOLEM de Guadix (Granada) y el periódico digital Crónica de la Roda de Albacete.

sábado, 2 de mayo de 2015

LEGADO EN LOS HUESOS, de Dolores Redondo

Sin haber leído ni la primera ni la tercera parte de la trilogía del Baztán, nos adentramos en la lectura de esta novela habiendo hecho los deberes previos, al consultar a amigos que se la habían leído, a leer críticas en internet, comentarios en foros, etc.
Las opiniones no eran unánimes, pero sí mayoritarias. Abundaban las que pensaban que esta, la segunda novela, era inferior a la tercera y también a la primera.
Para nuestros fines, lo más importante era conocer las opiniones acerca de la primera, "El guardián invisible", y saber si era posible entender su continuación sin haberla leído previamente. 
Para solucionar la segunda traba realizamos un documento recogiendo un resumen de la trama de "El guardián invisible", un perfil de sus personajes principales y, lo más importante, el desenlace de la novela, quién es el asesino y en qué situación se quedan los protagonistas cuando acaba la primera novela de la serie.
El mejor y más completo análisis de "Legado de los huesos" lo encontramos en la página "El placer de la lectura" y lo copiamos íntegramente debajo. Todo ello lo completamos con opiniones e información de compañeros que se habían leído la primera novela y consideramos que ya teníamos suficiente información como para comenzar a leer "Legado ..." y no perdernos ningún detalle importante.
No hemos incluido el documento elaborado por nosotros porque contenía demasiados avances, spoilers, que iban a desvelar todos los misterios que contiene la primera novela y no era el caso de destriparlos aquí.
Solo nos queda comentar que nos pareció una novela excelente, que cómo serán las otras dos si alguien piensa que esta es la inferior de la saga. También coincidimos que se puede leer de forma separada, pero conviene conocer el origen de los personajes y algo de la geografía del valle del Baztán.

Muchas gracias a la Biblioteca de Villamalea (Albacete) por prestarnos el libro

- Dossier de prensa en EL PLACER DE LA LECTURA

"La autora

Dolores Redondo (San Sebastián, 1969) estudió Derecho y  Restauración gastronómica, y aunque durante algunos años se dedicó a distintos negocios siempre supo, desde niña, que quería ser escritora. Durante un tiempo compaginó trabajo con labor creativa, escribiendo relatos cortos, cuentos infantiles y la novela Los privilegios del ángel. Fue con la escritura de El guardián invisible, primer volumen de la Trilogía del Baztán, cuando decidió volcarse a tiempo completo en el oficio de narrador. En estos momentos, desde el pequeño pueblo de la Ribera Navarra donde habitualmente trabaja, Dolores Redondo vive con entusiasmo el gran éxito literario que tanto a nivel nacional como internacional está alcanzando su novela.
Tras ser publicado simultáneamente en las cuatro lenguas oficiales del Estado español, y ser vendidos los derechos de traducción a 21 editores, en países tan dispares como Francia, Alemania, Polonia o Turquía, El guardián invisible se convirtió en todo un fenómeno editorial. Algo que se vio respaldado con la venta de los derechos cinematográficos a NadCon, jointventure de Peter Nadermann (productor cinematográfico responsable de adaptaciones como la trilogía Millennium de StiegLarsson o las novelas de Henning Mankell, entre otras) y Constantin Film (productora de la película que obtuvo el Oscar a Mejor Película Extranjera en 2003 por Nowhere in Africa).
Con El guardián invisible, la autora reconoce que escribió la novela que ella misma quería leer, y puso entonces en juego todos los elementos que le gustaban. “Este es un ejercicio de cirugía que escarba hasta tocar el nervio, el lugar donde duele, donde crece el llanto, la angustia y el miedo. Me ha costado llegar hasta aquí, atreverme a abrir la puerta, a buscar y encontrar ese lugar, y sin embargo ahora me parece tan obvio que casi mueve a la risa, porque como lectora lo había hallado muchas veces, y cada vez que lo encontraba en los textos de otros lo reconocía de inmediato: honestidad.”
En esta segunda entrega de la trilogía, la autora ha sabido aplicar a conciencia máximas literarias como la de Agatha Christie: “La mejor receta para una novela policíaca es que el detective no debe saber nunca más que el lector”; o la del maestro Stephen King: “Ninguna historia puede ser buena sin un buen cierre”. Ahora, solo es cuestión de que el lector se deje transportar hasta el Baztán, para participar de una historia única, realmente hipnótica e impactante, que atrapa de forma inevitable hasta sus últimas consecuencias.
Tras Legado en los huesos, la Trilogía del Baztán se completará con el título Ofrenda a la tormenta, que todavía no tiene fecha de publicación.

Legado en los huesos

«Duerme pequeña zorra, la amá no te comerá esta noche»
No hay ninguna duda de que la novela negra está en continua renovación, cada día, con cada nuevo título. Ha dejado de ser un género estanco para aportar historias hibridadas de otras materias, que no dejan de sorprender a los lectores ávidos de esas tramas diferentes pero bien hiladas. Si con El guardián invisible, a Dolores Redondo se la consideró creadora de un nuevo tipo de thriller que ahora con la segunda parte de la trilogía, confirma plenamente las expectativas creadas para ofrecer una novela diferente donde psicología y crimen conviven en milimetrada cadencia con tradición y leyenda.
«Había leído en alguna parte que no se debe volver al lugar donde se fue feliz, porque esa es la manera de comenzar a perderlo, y suponía que el autor de aquella frase tenía razón. (…) Era un buen consejo para quien tenía más de un lugar al que volver. Para Amaia era aquella casa, la casa que parecía tener vida propia y se ceñía en torno a ella, cobijándola con sus muros y dándole calor.»
Si el basajaun centraba la investigación en su anterior caso, ahora la inspectora Salazar, directamente apelada, seguirá los sangrientos pasos del tarttalo, un inteligente instigador criminal que según reza la tradición local, se asemeja a un ser grande y agresivo que dirige su único ojo a la caza de pastores y doncellas. La eventual realidad de los seres humanos, de la exploración policial o de las víctimas, se presenta entonces sostenida sobre esa fascinación hipnótica que envuelve a los sueños, la mitología y el crimen. De tal manera, que cada pesquisa puede resultar decisiva, y cada evidencia, dentro de lo inexplicable que finalmente resulta un crimen, termina por parecer lógica.
«–Señoría, este individuo no es un hombre, es un espécimen humano del sexo masculino, y entre eso y ser un hombre va un abismo. Creo que en efecto la felicidad se puede obtener también de una relación de pareja, o de una relación amorosa, si lo prefiere, pero no la realización. Ni los hombres ni las mujeres son ángeles destinados a salvar almas ni a completar carencias y vacíos.»
Legado en los huesos también es una novela que bucea en los orígenes del miedo y de la maldad como impulsos íntimamente ligados al ser humano. Dos conceptos que, aunque parezcan aislados, siempre van parejos: el temor al dolor, al confinamiento, a la muerte, a perder la cordura… a que alguien busque exhalar su aliento criminal sobre potenciales víctimas para sembrar de tinieblas su existencia. La autora se vale de una prosa potente, directa, ágil, cargada de diálogos rotundos, cuidada en su ambientación y detalle, para acercarse al lector desde todos los ángulos y provocar su atención, atraparlo en las simas anímicas de los personajes o en los conflictos criminales del desconocido tarttalo.
«Aquí está –dijo señalando un naipe– el guardián que te protege, que te ama de un modo puro y no se apartará de ti, porque su designio es protegerte. Aquí –dijo señalando la siguiente–, la exigente sacerdotisa que te empuja a la batalla, reclamándote una pleitesía y entrega descomunales (…) en su lucha ancestral por recuperar el equilibrio. Un equilibrio que se rompió con un acto abominable, que desencadenó el despertar de bestias, de poderes que durante siglos durmieron en las simas del valle, y que ahora debes ayudar a someter.»
Casos cerrados que se reabren, suicidios que no parecen tener justificación, intrigas familiares con un trasfondo terriblemente inquietante, la naturaleza fabulosa de Elizondo y el valle del Baztán que esconden secretos y seres mitológicos, miedos, sueños, la más profunda tradición vasco-navarra, profanaciones, trastornos psicológicos, emociones desbordadas, investigación policial, provocación… Legado en los huesos termina conformando un thriller muy estudiado y perfectamente estructurado, donde los cabos no solo se terminan atando sino dibujando la trama emocional de los personajes. Dolores Redondo ha desarrollado un estilo propio, muy característico, arraigado a la tierra y a sus ancestros; y ha logrado concebir una atmósfera absorbente, fría y espectral que termina envolviendo al lector en su investigación paralela. Sin escapatoria.
«–Llama mi atención porque soy la jefa de homicidios y llevé el caso del basajaun, eso me dio una popularidad que a este individuo le interesa. Se cree muy listo y busca a alguien que esté a la altura de sus perspectivas para batirse en una especie de duelo o juego del gato y el ratón.»

Un thriller contundente donde mito y realidad se aúnan para conformar una leyenda criminal

Aunque resuelto el macabro asesinato de aquellas niñas, la presencia del mal todavía late perenne en lo más profundo de la inspectora Amaia Salazar. Invisible a ojos extraños, esa sensación aterradora y atávica que se muestra más viva que nunca en sus sueños, la sigue atemorizando como algo infiltrado en los huesos de lo que no se puede desprender. Ni aún siquiera el nacimiento de ese niño que tanto deseaba, y que ahora colma sus ilusiones maternales, le permitirá alejarse de los fantasmas que creía exiliados a otro mundo… Un nuevo caso la devolverá al Baztán más sombrío y mitológico que, aquel que poblado de seres mágicos contrasta con su carácter metódico y racional. Una tierra que la sigue atrapando pero al mismo tiempo escociendo como una herida difícil de cicatrizar. Un mundo místico que oculta a otro voraz criminal, agudo y muy cruel.
«El miedo era un viejo vampiro que se cernía sobre su cama mientras dormía, oculto en las sombras, y que llenaba de horribles presencias sus sueños. Le vino a la mente de pronto el modo como lo llamaba su abuela Juanita, Gaueko, el de la noche.»
En el pequeño pueblo de Arizkun, a apenas cinco kilómetros de Elizondo, se han producido violentos actos de profanación en la iglesia. Si bien hasta ahora los hechos podrían haber pasado por episodios vandálicos, el último venía acompañado de una funesta ofrenda. Entre los restos del fuego ocasionado sobre el altar aparece lo que suponen es un mairu beso, el brazo del esqueleto de un niño, concretamente de un infante que ha muerto sin haber sido bautizado. La investigación apunta a los agotes, un grupo de ciudadanos considerado desde la antigüedad como inferior, y que en aquella comarca sufrió durante años la más severa segregación social y religiosa. El componente de odio y venganza implícito en esos actos podría pasar por ser una  provocación hacia la Iglesia. Pero también hacia la inspectora Salazar, que sin buscarlo se verá directamente implicada en el caso.
«–Vivimos tiempos convulsos –continuó Sarasola–, y por supuesto, más a menudo de lo que nos gustaría, las iglesias sufren profanaciones que en la mayoría de las ocasiones se silencian para evitar el efecto llamada que tiene este tipo de acciones, y aunque algunas son realmente espectaculares por su puesta en escena, pocas tienen un componente tan peligroso como en este caso.»
Sin embargo, la vuelta al valle del Baztán por parte de Amaia y su familia se antoja aún más complicada. Su último trabajo, un proceso de violencia de género que concluyó con suicidio del agresor, apunta a tener previas ramificaciones, a estar ligado con otros asesinatos de idéntico final: las víctimas aparecen con el brazo amputado, y además, todas son originarias del valle navarro. Unos extraños mensajes anotados por los criminales confesos antes de suicidarse, parecen ir dirigidos directamente a la inspectora de la policía foral: una sola palabra que se convierte en una señal llegada de un pasado legendario, de los más antiguos ancestros, TARTTALO.
La tensión va creciendo conforme las averiguaciones de la policía van aportando nuevas evidencias sobre la relación de los crímenes y su oscuro fin. Por otro lado, las intrigas familiares esconden un trasfondo ciertamente inquietante con la presencia oscura y aterradora de un madre desquiciada que se hace cada día más fuerte, rescatando un pasado que oculta muchas más sombras que luces. Pero ¿qué relación guardan los crímenes con la figura mitológica del tarttalo? ¿quién está provocando aquellas profanaciones tan significativas? ¿por qué está la inspectora Amaia Salazar en el punto de mira del misterioso criminal?
«–Tarttalo, conocido también como Tártaro y como Torto, es una figura de la mitología vasco navarra, un cíclope de un solo ojo y gran envergadura extraordinariamente fuerte y agresivo, que se alimenta de ovejas, doncellas y pastores, aunque también aparece como pastor de sus propios rebaños en algunas referencias, pero de cualquier modo, siempre como devorador de cristianos.»

Personajes principales

·        Amaia Salazar, inspectora jefa de Homicidios en la Policía Foral de Navarra. Mujer dura, valiente, intuitiva, estricta, inteligente, con carácter y don de mando. Pero también afable y cercana, sensible cuando está en brazos de su marido James (afamado escultor estadounidense afincado en Pamplona), o frágil cuando teme enfrentarse a los fantasmas de sus pesadillas. Desde que nació el pequeño Ibai, éste se ha convertido en su gran alegría y mayor preocupación. Aunque marcada por un trauma de la niñez que guarda en silencio, comparte sus más hondos pensamientos con su tía Engrasi, buena conversadora, echadora de cartas y perenne habitante de Elizondo.
·        Flora y Rosaura son las hermanas de Amaia. Tras el fin trágico de su relación, Flora, la mayor, ha optado por trasladarse a Zarautz para rodar el programa diario que sobre repostería hace en la televisión nacional; aún hoy sigue guardando secretos importantes. Rosaura, por su parte se ha hecho cargo con muy buen tino de la gerencia de la empresa Mantecadas Salazar sita en el pueblo.
·        Jonan Etxaide, subinspector ayudante de Amaia, es antropólogo y arqueólogo. No se trata de un policía al uso, sencillo y de carácter conciliador, tiene siempre una visión bastante romántica de las cosas. Aunque Amaia le admira y respeta como profesional y como persona, algunos compañeros no ven con buenos ojos su homosexualidad.
·        Iriarte, inspector de policía ayudante de Salazar, es respetuoso, previsor y muy familiar. Aunque buen compañero no puede evitar ciertos recelos profesionales. Amable y servicial, intercederá ante la jefa para que dé el visto bueno a la readmisión de Montes.
·        El juez Markina es quien permite reabrir el caso del tarttalo. Atractivo, joven y elegante se involucra directamente en el avance de las investigaciones. Enamorado de Amaia, no quiere advertir su estado civil, ni cejar en su empeño por tenerla cerca.
«–Usted nació allí, hay vínculo de pertenencia. Es uno de los lugares más bellos que conozco, uno de esos sitios en los que se puede sentir la comunión entre la naturaleza y el ser humano, un lugar donde encontrar razones de peso para recuperar cierta fe… Y sin embargo, o quizá por eso mismo, pareciera que algo obsceno se refugia allí, algo sucio y maligno.»
·        El padre Sarasola está doctorado en psiquiatría y ejerce las funciones de agregado del Vaticano para la defensa de la fe. Como religioso vinculado al Opus Dei, goza de gran influencia entre la curia romana. Será el encargado de llevar el caso de las profanaciones y también se encargará de estudiar directamente el caso de esquizofrenia de Rosario Iturzaeta, madre de Amaia.
·        Fermin Montes, inspector expulsado durante un tiempo del cuerpo, vuelve de nuevo para pasear su elegancia y chulería cargada de colonia cara, pero también de eficiencia y resolución. Divorciado y con cierta afición al alcohol, estuvo muy enfrentado a Salazar.
«El resultado de los análisis arrojaba una nueva luz sobre el caso: dos nuevas mujeres asesinadas por sus maridos, en crímenes de corte machista y aparentemente sin conexión; ambas habían sufrido una amputación idéntica y los huesos de las dos habían aparecido limpios y descarnados en una cueva de Arri-zahar. Ambos agresores habían muerto.»

Han dicho de su obra: El guardián invisible

«La complejidad de la trama, el aliento poético de sus descripciones y el tino con el que retrata psicológicamente a sus personajes, hacen difícil encontrar a otro autor que irrumpa en el thriller criminal con la fuerza y la originalidad de Dolores Redondo.»  La Razón
«Nace el thriller navarro.» La Vanguardia
«Hay pocas novelas donde se perciba esta sensación maravillosa, este prodigio que surge de un libro cuando –hipnotizados- vivimos la necesidad de saber qué hay al otro lado de la página, cuál será el próximo suceso. Contundente y brutal. Un gran relato policiaco, que va más allá de la trama. Una voz que se despliega magnífica, emocionante, atractiva, competente, bien estructurada, llena de templanza, distintiva y fresca. No os la perdáis.» El Periódico
«Les avanzamos que podría tratarse del gran fenómeno de nuestra novela negra para este año.» Qué Leer
«Exquisita, impresionante, misteriosa, perfecta, emocionante, intrigante, mágica. Todos y cada uno de estos adjetivos no están puestos sin pensar. De hecho, quería encontrar los adecuados para poder describir lo que creo que es El guardián invisible porque pocas veces me he encontrado con una novela como ésta. Así que corred, leed, y disfrutad con el caso de Amaia Salazar, y viajad, como lo he hecho yo a Elizondo, sus calles, y al valle de Baztán donde lo mágico y lo real se juntan para parir una novela que, sin duda, debería dar que hablar.» Libros y Literatura
«El cabo del miedo se desata en Elizondo. La bella localidad navarra, escenario de El guardián invisible, obra de Dolores Redondo, una de las novelas más esperadas del año, cuyos derechos ha comprado ya media Europa.» ABC.es
«Dolores Redondo ha creado un personaje muy potente, la inspectora Amaia Salazar, que investiga en el pueblo de Elizondo (Navarra) la muerte de varias adolescentes.»  Página 2 – TVE
«Redondo ha construido una trama compleja, admirable, entretejiendo tres tradiciones literarias que a priori no tienen nada en común y dotando al conjunto de alicientes suficientes para los lectores de novela negra y también para quienes aborrecen el género. Su historia viene a demostrar aquello tan manido, que pocas veces puede pregonarse con tanta rotundidad: no importa a qué género, temática o corriente pueda adscribirse una determinada obra, porque al cabo sólo existe buena o mala literatura. Y esta es de la buena.» El Cultural"

- Vídeo del programa de televisión Página 2 (14 de diciembre de 2014) en el que Dolores Redondo presenta el libro que cierra la trilogía del Baztán, Ofrenda a la tormenta.



- Podéis también leer una excelente crítica en LIBROS QUE HAY QUE LEER

domingo, 12 de abril de 2015

ALTO RIESGO, de Ken Follett

Ken Follett nació en Cardiff en 1949 y se trasladó a Londres a los diez años. Estudió filosofía en la capital del Reino Unido, implicándose en aquella época en grupúsculos políticos. Posteriormente hizo un curso de periodismo que le ayudó a conseguir trabajo en el diario "Evening Standard". Es miembro del Partido Laborista, donde realiza una labor política junto a su segunda mujer, Bárbara. Ha confesado en varias entrevistas que "tira a la basura una página si esta no consigue que el lector esté intrigado por lo que va a suceder en la siguiente".

Aunque ya había escrito dos buenas novelas como "Papel moneda" y "El escándalo Modigliani", el éxito le llegó con una novela de espionaje llamada "La Isla de las Tormentas". En ella ya demostraba que era capaz de mantener la tensión del lector y crear personajes tridimensionales, aunque extremadamente buenos o malos. Centrada en la Segunda Guerra Mundial, con el Día D como referente, la historia enfrenta a un espía nazi, dotado de una gran inteligencia y un corazón de hielo, con un soldado minusválido amargado por no haber podido ayudar a su país en la contienda.

Tres años más tarde fue llevada al cine con un magistral Donald Sutherland en el papel de 'La aguja', el espía nazi. En la pantalla el título de la historia fue "El ojo de la aguja". La adaptación es muy fidedigna y fue alabada por la crítica.

Tras el éxito de "La Isla de las Tormentas", Follet escribió varias novelas de espionaje más. Tal como ha confesado en varias entrevistas, le facilitaba la escritura el hecho de que los protagonistas tuvieran que estar siempre en una situación llena de tensión. Los títulos escritos en esta época son "Triple", "La clave está en Rebeca", "El hombre de San Petersburgo", "Las alas del águila" (basada en hechos reales y escrita para ensalzar a Ross Perot en su campaña política) y "El Valle de los Leones". Todas ellas muy emocionantes y bien escritas.

Volvería a retomar esa temática a principios del 2000, con obras como "Doble juego", "Alto riesgo" y "Vuelo final". No son novelas de espionaje tan clásicas como las de los 80, pero utilizan esa temática y el mismo estilo para desarrollar la trama.


Esta larga cita sirve para poner en su lugar la novela de Ken Follett que estamos leyendo, ALTO RIESGO, ya que posteriormente su producción está dominada por novelas de tanto éxito como "Los pilares de la tierra" o "La caída de los gigantes".

Esta novela, como la mayoría de las de Follett, tiene sus admiradores y sus detractores. Abundan los primeros, son legión, y para ellos existen una gran cantidad de críticas y reseñas que alaban las cualidades de la novela. Para los desafectos recomendamos la lectura de la crítica aparecida en Novilis, una página sobre libros y literatura bélica. Sin el fanatismo de sus seguidores, da un buen varapalo a la novela: "Bueno, no quiero perder más tiempo hablando de este petardo de libro, así que resumiendo: no perdáis el tiempo con él, poneos un dvd con cualquier película de comandos como la ya mencionada “Doce del patíbulo”, “Los cañones de Navarone”, “Ha llegado el Águila”, etc… Seguro que os gusta mucho más."

Otra crítica desapasionada la podéis encontrar en KIYOAKI : "De todas formas, si lo que quieres es leer una historia donde se vaya directo al grano, haya buenos, muy buenos, malos y muy malos, donde los buenos acaben ganando y donde haya acción de por medio, este libro te gustará y te enganchará. Yo por mi parte pensaré que este no es uno de los mejores libros de Ken Follett."

Por cierto, el título original es “Jackdaws”, es decir “Grajillas”, por el nombre del grupo de mujeres protagonistas del libro.

Muchas gracias a la Biblioteca Pública de Ciudad Real por prestarnos el lote de libros.

Y si quieres escuchar el libro, en castellano y reproducido con voz humana, podéis hacerlo en este enlace de IVOOX a los cinco capítulos en los que está dividido:
http://www.ivoox.com/podcast-alto-riesgo-ken-follett-voz-humana_sq_f153519_1.html

Ken Follett con Buenafuente, el 22 de octubre de 2010





martes, 24 de marzo de 2015

LO QUE ESCONDE TU NOMBRE, de Clara Sánchez

Por "Lo que esconde tu nombre" le concedieron a Clara Sánchez el Premio Nadal en el año 2010.
No sé si los lectores de este Club le hubiésemos concedido algún tipo de premio. Lo dudo.
Nuestra decepción fue general; y más cuando nos enteramos que la novela estuvo premiada con 16.000 euros y que el jurado seleccionó la novela de Clara Sánchez entre las 261 obras presentadas ese año, jurado que estaba integrado por Germán Gullón, Lorenzo Silva, Andrés Trapiello, Ángela Vallvey y el editor Emili Rosales.
Cuanto tiempo y energías malgastadas en escribir la novela, en promocionarla y en leerla. Que el talento evidente de la autora se dilapide en una historia con tan poco fuste (bueno, nos ha parecido interesante el planteamiento, pero no el desarrollo de la trama) habla bastante mal de los premios literarios y del Nadal en concreto.
Si lees en la solapa del libro: "Lo que esconde tu nombre es un subyugante relato de terror sin efectos sobrenaturales, y es también, y ante todo, una absorbente novela sobre la memoria y la redención de la culpa." avisado quedas de que el texto es pura publicidad engañosa. La novela es bastante aburrida, la trama innecesariamente alargada y los personajes bastante poco creibles.
Lo dicho anteriormente no quita que sabemos que la lectura de este libro en otros clubes de lectura ha sido un exito incontestable. Es posible que la novela tenga un público al que le interese, de los que han comprado ejemplares hasta convertirlo en un éxito de ventas y a los que la editorial, Destino (Planeta), ha puesto el anzuelo del Premio Nadal. Pero a nosotros no nos a convencido, no nos la dan con queso, si lo tuviéramos que explicar con un poco de la chulería que nos aporta muchos años de lectura en común.

Aquí tenéis otras opiniones:

- Un 'thriller' psicológico gana el Nadal
- El Búho entre libros: LO QUE ESCONDE TU NOMBRE (CLARA SÁNCHEZ)

A lo mejor es que Clara Sánchez no está afortunada en los senderos de la intriga y la tensión psicológica ni éste es el mejor libro de la autora, si leemos el artículo laudatorio de José María Guelbenzu:
- Sencillo, directo y profundo

Mas cosas:
- Una entrevista. "El ser humano tiene una inclinación natural al abismo"
- Un dossier sobre la autora. 
- Un artículo sobre la presencia de exiliados nazis en las costas españolas (de seo va la novela). Nuestro particular cementerio de SS

Videoilustración realizada por Pablo Madrid basada en la novela de Clara Sánchez "Lo que esconde tu nombre", para el Premio Mandarache de Jóvenes Lectores.



jueves, 12 de marzo de 2015

LA PUERTA DE LAS MENINAS, de Joaquín Copeiro

La editorial ha preparado una presentación perfecta para hacernos una idea sobre la trama del libro:

 "Jorge Pomares, profesor de mediana edad y escritor, casado con Catalina y sin hijos, muestra una extraña atracción por el famoso cuadro de Velázquez, portador para él de misteriosas sugerencias. Esto lo anima a visitar el Prado, donde conoce a Amelia, con quien traba amistad. Pero, la desazonadora cotidianidad de Pomares lo empuja a desear, en más de una ocasión, su propia muerte. Por eso, comienza a despertarse en él un desusado interés por el cementerio y sus entresijos, y un afán por plasmar literariamente sus reflexiones irónicas sobre la muerte. Al tiempo, cree adivinar la existencia de unas extrañas fuerzas que conectan este universal del sentimiento, que diría Machado, los cementerios y algunas obras singulares de la historia de la pintura –El Greco, Cézanne, Matisse, Bacon o Zóbel–.
Años después, asistiremos a los estragos de la muerte, al devenir de los protagonistas durante tal ucronía y al desenlace del misterio que encierra las Meninas.
La utilización de diferentes géneros literarios, la interactividad a través de Internet y el entreverado de lo trágico con un cierto humor negro, hacen de La puerta de las Meninas una obra narrativamente innovadora."

Fragmento de la presentación de la novela.





jueves, 19 de febrero de 2015

EL GOLEM, de Gustav Meyrink

"El Golem, la novela más conocida de Gustav Meyrink, se basa en la antigua leyenda hebrea del Golem: un ser hecho de barro al que la palabra concede vida; un mito reinterpretado por muchos escritores, por Borges por ejemplo, y también adaptado el cine en más de una ocasión. Sin embargo, Meyrink, aficionado a la cábala y al ocultismo, hace una utilización muy personal del mito, y nos sumerge en el ambiente enfermizo, onírico, alucinatorio del ghetto judío de Praga."
http://unlibroaldia.blogspot.com/2009/03/gustav-meyrink-el-golem.html 

"Gustav Meyrink supo aunar en esta novela la tradición de la leyenda con la novedad formal que supuso la tendencia expresionista. Tuvo que ser satisfactorio para él escribir sobre un mundo onírico y centrado en la realidad interior del personaje: la magia, la simbología y los sueños, dejando en un segundo plano la narración de hechos positivos y externos pues es conocida la afición de este autor a la Cábala, el esoterismo y las ciencias ocultas, que refleja en sus novelas como temas centrales o tangenciales, y El Golem no es una excepción. Fue publicado en 1915 y se adscribe a una corriente temática que había tenido buena acogida entre los escritores románticos alemanes, ya el cuentista y mitólogo Jacob Grimm revisitó esta leyenda en 1808, y también otros escritores como E.T.A. Hoffmann y Ludwig Achim Von Arnim con su Isabela de Egipto en 1812.
En el libro que nos ocupa partimos de la premisa de un cambio de sombrero dentro del sueño de un protagonista anónimo. Este error le convierte en Athanasius Pernath, tallador de piedras preciosas, y le lleva al mismo gueto judío de Praga en el que vive, pero 33 años antes, entrando en una nueva dimensión temporal y también psicológica."
http://madoguna.blogspot.com.es/2010/02/el-golem-de-gustav-meyrink.html

Leeremos el libro el próximo lunes, 23 de febrero.

LinkWithin

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...