El Grito

sábado, 21 de noviembre de 2015

Presentación de VÍCTOR ROS Y EL GRAN ROBO DEL ORO ESPAÑOL

martes, 3 de noviembre de 2015

UN MILLÓN DE GOTAS, de Víctor del Árbol

"A través de los saltos temporales, de la década de los treinta a un pasado reciente y vuelta al siglo XX, el lector siente que la historia se precipita de manera irremediable hacia un final nada complaciente, pero así es la vida y así es la buena novela negra."
http://blogs.elpais.com/elemental/2014/05/victor-del-arbol-un-millon-gotas.html

UN MILLÓN DE GOTAS son dos historias que convergen en más de 700 páginas. Demasiadas páginas nos han parecido, aunque en realidad se trata más bien de dos novelas que se cuentan a la vez y que confluyen en unos hechos que, por desgracia, ya no interesan cuando son desvelados.

Un inicio agobiante y truculento, la muerte de un niño, provoca muchas preguntas: ¿quién lo hizo? ¿por qué? ¿quién es el cómplice que presenta el asesinato? ¿por qué ahogar a un niño?. Son muchas preguntas cuyas respuestas no son, tal vez solo tangencialmente, las claves del libro.

¿De qué habla el libro? ¿De amor? ¿De los avatares del destino? ¿De la historia de la URSS y del comunismo español? ¿De la venganza? ¿De los héroes públicos y notorios?

De las dos historias nos ha gustado más la que cuenta las peripecias de Elías Gil por la URSS estalinista. La hístoria de la isla de Nazino encoge el corazón.

La otra historia, la de Gonzalo, abogado metido a investigador de la muerte de su hermana y los puntos oscuros de su familia, nos ha parecido poco creíble. Nos hemos encontrado con personajes planos, sin voz propia y con los que es difícil empatizar. Tal vez nos hayan gustado más los malos, con una maldad fría e irracional.

Es con la muerte de Laura, la hermana de Gonzalo, cuando salta la chispa que provoca el discurrir de la segunda historia, situada en un pasado muy reciente. y es la de Laura la muerte más inocente, la más inmerecida. Nos hubiera gustado que Laura tuviese más suerte en el reparto de los personajes de "Un millón de gotas"

Nos hemos fijado en que el autor utiliza muchas veces los diálogos de sus personajes como si fueran discursos. Avanza mucho la historia en boca de sus protagonistas, y eso vuelve a los personajes artificiales y a sus comportamientos ilógicos.

¡Qué complejo todo! ¡Cuántas situaciones y reacciones que deben ser explicadas¡ Demasiadas subtramas con las que el autor pretende mantener la tensión de la novela y que luego se desinflan por no haberse resuelto a su debido tiempo.

domingo, 18 de octubre de 2015

FRANKENSTEIN, de varias autoras (Fernando Marías, editor).

Nada más terminar el libro, lo primero que pensé es que tendría que preguntar en la reunión con los miembros del club de lectura si era necesario haber leído la obra original de Mary Shelley para entender y disfrutar de los relatos de este libro.
Las referencias culturales de Frankenstein están tan marcadas por el cine, el aspecto del Monstruo, su forma de hablar y moverse y el propio argumento de la película de Boris Karloff, que, sin conocer al menos el argumento de la novela, pienso que es difícil disfrutar de todos los matices de los relatos.
Los siete (no son versiones, sino revisiones del mito, de la novela y de los personajes que están relacionados con ella) toman momentos de la novela y aportan su toque personal: algunos relatos son más literarios, otros están centrados en aspectos que en la novela solo se intuyen, ni siquiera se sobreentienden. Todos, sin embargo, y esto hay que agradecerlo, siguen una linea temporal iniciada por la gestación del personaje en la reunión de Villa Diodati el 16 de junio de 1816, hasta la imaginada hija del Monstruo (¿por qué no tiene nunca nombre?). Todas las historias van engarzadas, a veces muy levemente, y discurren temporalmente una tras otra. Pero en los matices, en la forma de enfrentarse al mito es donde están los diferencias.
Alguna autora se pone en le papel del monstruo, entiende al monstruo. Otros son conmovedores. Todos intentan modernizar un texto que literalmente se ha quedado anticuado, el texto de Mary Shelley.
A mí me han gustado menos los que intentan desentrañar la mente del monstruo; en cambio he disfrutado con los que dan una nueva visión de personajes laterales, como la desesperación de Mary Shelley, la madre de la niña asesinada por el monstruo, o las dos protagonistas de los dos últimos relatos. Me han gustado las voces femeninas. La del monstruo me ha parecido muy literaria.

jueves, 15 de octubre de 2015

Comenzamos la decimotercera temporada. NOS VEMOS ALLÁ ARRIBA, de Pierre Lemaitre

Comenzamos la nueva temporada, la decimotercera, del club de lectura El Grito con el comentario del libro que elegimos para el verano: “Nos vemos allá arriba”, de Pierre Lemaitre.
Es sorprendente que las dos ediciones disponibles en castellano, no sé si las únicas portan unas cubiertas que , extrañamente, despistan más que orientan al lector.
Que no se confunda quien se acerque por primera vez al libro, la novela no va de aviadores, como imagina el lector que tenga la edición de Salamandra, ni se trata de una aventura en los Pirineos o Alpes franceses, como supondrán los que tengan la edición del Círculo de Lectores.
Seguro que un motivo muy importante del éxito de la novela en Francia, (premio Goncourt 2013, etc.) está relacionado con el centenario del comienzo de la 1ª Guerra Mundial, donde Francia sufrió en su territorio; y en la carne de sus hombres la muerte de millones de soldados.
Los muertos, más que los vivos, son los protagonistas de la novela, unos porque son recordados y homenajeados por las familias, las instituciones y la sociedad francesa, y los otros porque son abandonados a su suerte, heridos, mutilados, destinados a hacer cualquier cosa por sobrevivir una vez acabado el conflicto .
Nos gustó la novela porque reproduce las miserias de todas las guerras: los ricos y los poderosos triunfan y prosperan en ese hábitat, los pobres, la gente normal, por el contrario, son la carne de cañón, los que, cuando desaparecen los últimos restos de las arengas patrióticas, comprenden la inutilidad de morir por unos ideales de los que los oficiales abusan en su provecho.
Desde unos primeros capítulos, que describen de forma realista los últimos días en el campo de batalla antes del armisticio, cuando suceden las desgracias de los protagonistas de la novela, Edouard (el soldado rico y mutilado en la cara) y Albert, el pobre, va pasando la acción por un tamiz de irrealidad, descripciones de los hospitales de heridos y tullidos, la supervivencia de los dos soldados en el París de la postguerra, y finalmente el plan descabellado de Edouard para hacerse rico: la estafa de los monumentos en honor de las víctimas.
Por otra parte, en el mundo del villano Pradelle, casi arquetipo de malo francés, todo parece ir a favor de los ricos que se aprovechan de sus contactos con el dinero y el poder para medrar y ascender socialmente. Es el pelotazo final que ejecuta Pradelle, la concesión del entierro de los cadáveres de los soldados muertos en el frente, lo que originará el ascenso y la caída final del villano sin compasión ni remordimientos.
Es la traca final que conduce al extraño, casual y fatal encuentro entre Edouard, cada vez más excesivo, y su padre, el contrapunto irreal a la crudeza casi histórica de los primeros capítulos del libro.

Club de lectura Aljaima
"El título alude a las últimas palabras escritas a su mujer por un soldado fusilado por abandono de la posición el 4 de diciembre de 1914: “Te doy cita en el cielo, donde espero que Dios nos reúna. Nos vemos allá arriba,mi querida esposa”. El 29 de enero de 1921 dicho soldado sería rehabilitado. Para mí, además, un libro que presenta a uno de los personajes más "malos" que he leído en mucho tiempo, que sin duda dará mucho juego a la hora de comentarlo y hablar sobre él en nuestro club, lo mismo que el resto de personajes y situaciones que viven. Un libro que refleja de forma magistral los años posteriores al fin de la cruenta I Guerra Mundial, el cinismo de la sociedad, su hipocresía y su carencia de escrúpulos a la hora de olvidar e incluso despreciar el enorme sacrificio de todas las personas que combatieron y murieron en esa contienda. Un fiel reflejo de la mísera condición humana, eso sí, con algún que otro guiño a la esperanza. Espero que os guste. ¡A mí me encantó!"
http://clublecturaljaima.blogspot.com.es/2015/01/nos-vemos-alla-arriba-de-pierre-lemaitre.html

Cubierta de la versión en comic

- Entrevista a Pierre Lemaitre en Pagina 2
http://www.rtve.es/alacarta/videos/pagina-dos/pagina-2-entrevista-pierre-lemaitre/2781672/

- "Nos vemos allá arriba", el Goncourt que relata la guerra como negocio / El Confidencial
http://www.elconfidencial.com/ultima-hora-en-vivo/2014-05-14/nos-vemos-alla-arriba-el-goncourt-que-relata-la-guerra-como-negocio_257866/

- La Gran Guerra, sangre, trinchera y picaresca / El País
http://cultura.elpais.com/cultura/2014/05/13/actualidad/1400010359_661718.html

lunes, 27 de julio de 2015

DESPEDIDA DE LA TEMPORADA 2014-2015

La última reunión de la temporada, la que sirvió para comentar "Las aventuras de Gulliver", desearnos un feliz verano y emplazarnos para la siguiente temporada allá por los primeros días de octubre. La celebramos, con la atención y el buen hacer de David, en su Librería Circus, de Albacete.

Y después nos tocó rematar con una buena velada en la terraza del restaurante Arazana.

miércoles, 17 de junio de 2015

LAS AVENTURAS DE GULLIVER, de Jonathan Swift

En inglés "Travels into several remote nations of the world, in four parts. By Lemuel Gulliver, first a surgeon, and then a captain of several ships" (Viajes a varias naciones remotas del mundo, en cuatro partes. Por Lemuel Gulliver, primero cirujano, y luego capitán de varias naves), o de forma abreviada "Gulliver's Travels", pasa mayoritariamente a denominarse en castellano "Los viajes de Gulliver".
De sobra conocido el personaje por adaptaciones juveniles y por las películas que han popularizado las idas y venidas del protagonista por naciones desconocidas en diferentes lugares del globo, es el primer viaje, el viaje a Lilliput, el que ha prevalecido en el acervo popular Como se apunta en la Wikipedia, Gulliver viaja a distintas naciones imaginarias; y pasa a ser un gigante entre enanos, un enano entre gigantes y un ser humano avergonzado de su condición en una tierra poblada por caballos sabios que son más humanos que los propios hombres y desconfían, con razón, de éstos.

Mapa de los paises visitadados por Gulliver

Conviene repetir una vez más que Las aventuras de Gulliver no es un libro juvenil. El libro es una sátira política y social, inspirada en los tiempos en que Swift vivió, y que critica, entre otras realidades, las disputas entre los dos principales partidos británicos: los conservadores tories y los liberales whigs. Sin embargo, Swift ha conseguido que una obra muy ceñida a su tiempo y realidad se convierta en una inteligentísima parábola de alcance universal, tamién hoy día.
A estas primeras consideraciones hay que sumar el ingrediente paródico, pues el libro es, además, una burla de los numerosos libros de viajes que estaban entonces de moda, donde se contaban las más fantásticas historias, muchas de ellas inventadas.

Artículos interesantes en:

. Nueva Revista de Política Cultura y Arte.

. Culturamas, la revista de información cultural en Internet.

. La tinta invisible

. El bibliófilo enmascarado.
. El País.

Muchas gracias a la Biblioteca Regional de Toledo por prestarnos el libro.

En el comic The Walking Dead también tienen tiempo para relajarse y leer Las Aventuras de Gulliver.

miércoles, 10 de junio de 2015

LA PLAYA DE LOS AHOGADOS, de Domingo Villar

"La playa de los ahogados" nos reconcilia sin duda con la novela negra escrita en castellano.
No sabemos por qué causas hemos leído ultimamente una serie de novelas con tintes o pinceladas negras, con asesinatos y con personajes con mentes retorcidas y perturbadas, pero todas adolecían de lo mismo, de meros ejercicios de estilo, de poca calidad literaria.
En este caso pronto se advierte que esta novela es especial. Tal vez todas deberían ser así, con sus tópicos y convenciones, reflejando los males de la sociedad que quieren reflejar, pero con unos personajes de carne y hueso y una historia con gancho y creible.
Poco más hay que añadir a las reseñas y comentarios que pueden leerse en las webs y blogs que se enumeran al final, pero sí que es muy recomendable el vídeo de un encuentro de Domingo Villar en la Universidad de Vigo, celebrado en 2012. Con el título de "Difusión exterior de la obra de Domingo Villar" el escritor, en gallego muy fácil de enterder, desgrana las claves de su obra , del proceso de escribir y de la repercusión de las novelas en el extranjero.
Habla al principio del funcionamiento de su proceso creativo. Siempre de forma natural, sin grandes planificaciones ni objetivos a largo plazo, todo surge de un cuaderno con apuntes, cuentos y relatos, hasta enfrentarse con proyectos de más enjundia.
El autor reconoce que él no se plantea escribir para grandes grupos de lectores; él escribe para un lector teórico, alguien que lee en zapatillas lo que un escritor, también en zapatillas, ha escrito para él.
Y, ante la repetida pregunta de porqué escribe novela negra, Domingo Villar confiesa que el género le sirve para contar lo que quiere, como esqueleto para colgar su historia. Él quiere hablar de soledad, de amor, del litoral gallego destruido en los últimos años, de los coletazos del oficio de pescador, de gastronomía, de vino, de viejos condenados al silencio. Todo sería más complicado si no tuviese el hilo conductor de una trama policíaca.